Bedarfsanalyse für Aachen

Am 09. August versammelten sich Akteurinnen der lokalen Kulturszene, um im Rahmen der zweiten Connect Session gemeinsam an der Zukunftsfähigkeit der Aachener Musiklandschaft zu arbeiten. Ziel der Veranstaltung war es, eine fundierte Bestandsaufnahme der aktuellen Situation vorzunehmen und dabei gezielt die Perspektive von Newcomerinnen einzunehmen. In einem strukturierten Dialog wurden bestehende Ressourcen identifiziert, Defizite benannt und innovative Lösungsansätze entwickelt, um die Sichtbarkeit und Professionalisierung junger Talente nachhaltig zu stärken. Die Resonanz der  Teilnehmenden unterstreicht dabei den hohen Bedarf an Austausch- und Vernetzungsformaten innerhalb der freien Szene.

Bestehende Strukturen und lokale Ressourcen

Die Diskussion machte deutlich, dass bereits ein beachtliches Fundament an kulturellen Anlaufstellen existiert, auf dem aufgebaut werden kann. Die Teilnehmenden hoben etablierte Spielstätten wie den Musikbunker, den Domkeller, das Wild Rover und das Hotel Europa hervor, die wichtige Säulen der Live-Kultur bilden. Besonders geschätzt werden niederschwellige Einstiegspunkte wie der KingsCorner e.V., der mit einer Kombination aus Workshops, Studioangeboten und Bühnen wertvolle Nachwuchsarbeit leistet. Auch Projekte wie „Keep it Local“ im AZ oder die Südoase wurden als wichtige Freiräume benannt. Auf institutioneller Ebene bilden der Nachtbürgermeister sowie der städtische Kulturbetrieb wichtige Schnittstellen, während überregionale Programme wie Create Music NRW oder die Initiative Musik die strukturelle Anbindung an Land und Bund gewährleisten.

Herausforderungen und Barrieren für Newcomer

Trotz dieser Basis wurden signifikante Hürden identifiziert, die insbesondere den Weg in die Professionalisierung erschweren. Ein zentrales Thema war die mangelnde Transparenz: Viele Teilnehmende empfinden die lokale Szene als eine geschlossene „Bubble“, deren interne Verantwortlichkeiten und Entscheidungswege von außen kaum nachvollziehbar sind. Oft bleibt unklar, wer die richtigen Ansprechpartner für spezifische Anliegen sind, was zu Frustration führt. Hinzu kommt ein eklatanter Mangel an freien Proberäumen und „Open Stages“, die unabhängig von bestehenden Netzwerken bespielt werden können. Auch die bürokratischen Hürden für Veranstaltungen im öffentlichen Raum wurden kritisiert, da sie die Agilität kleinerer Kollektive und spontaner Kulturformate massiv einschränken.